Libre adaptación de los últimos capítulos de la novela Moby Dick.

Proyecto que juega a ser un bestiario, pero también un diario, pero también un cuento trágico. Película realizada manipulando metraje Super 8, cintas Cinexin y dibujos sin suerte ni destino.

Película sobre espíritus (o tontos o mimos o mariposas) inspirada en la mística de San Juan de la Cruz.

Hipótesis sobre la sustancia del alma junto con la evidencia experimental de la existencia de dicha sustancia.

Revisión // reinterpretación // reescritura de la leyenda del hombre del saco.

Toda historia de fantasmas es una historia de amor. "¿Qué, y cómo, es un fantasma? Pere Ginard recaba en su cotidianeidad una serie de cómicas y líricas apariciones fantasmales, que como investigador de sucesos paranormales que es, registra y categoriza. La cámara de súper 8 como catalizador y microscopio de lo espectral." Elena Duque

Creada a partir de la pieza musical "Tangible" compuesta por Raquel García-Tomás, Lack of Light es una fantasmagoría que explora la vida, la muerte y lo que sucede entremedio.

Papá se ha ido. Papá es espectro. Papá es cosa... que gira sobre piel propia.

Inspirada en la obra de Robert Hooke Micrographia (1655), "Cosa que sufre" juega a ser una tragicomedia de observación, clasificación y tortura.

Un paseante submarino avanza pesadamente hacia lo desconocido. Lo que ve, lo que se encuentra, conforma este inventario hecho de melancolía, obsesiones y miedos.

Película basada en la historia real de Genie, pseudónimo de una niña salvaje americana que fue encerrada desnuda en una habitación hasta los 13 años por su padre paranoico. Éste la golpeaba si hacía ruido y la aterrorizaba imitando aullidos y ladridos. Cuando fue liberada, en 1970, las únicas palabras que reconoció fueron su nombre y "Infierno".

A partir de archivos fotográficos que atestiguan años de violencia política en Perú, este cortometraje va a tejer una narración analítica donde se mezclan la memoria del artista y la de José Pablo Baraybar, jefe del equipo peruano de medicina legista.

El autor apuesta por aproximarse a los tiempos de la violencia política en Ayacucho a partir de un registro cruel, inclusive gore, donde enfatiza el horror que muchos experimentaron, así como el dolor de los familiares de las víctimas. El film plantea una forma distinta de presentar las facturas de nuestro pasado reciente que se soporta en la exploración de puntos de vista inéditos, o yuxtaposiciones que saturan la propuesta visual.

Obra que aborda los discursos presidenciales entre 1980 y 2000, con relación a los derechos humanos, la moral del ciudadano, el terrorismo, los medios de prensa, y la vanidad del poder, mientras se funden en varias capas de video imágenes que desnudan las verdaderas acciones de los presidentes Fernando Belaunde, Alan García y Alberto Fujimori: enfrentar al terrorismo de Sendero Luminoso y el MRTA con terrorismo de estado.

Parte del largometraje El Betamax de Genaro: La Película. Obra desbordante de apropiación audiovisual que resignifica imágenes y sonidos del mundo político y del espectáculo televisivo del Perú, principalmente de los años noventa. Una recopilación que subvierte y mira de frente el retrato de un país que se presenta deforme y monstruoso en las pantallas de la televisión basura.

"Propaganda Décimo Aniversario" propone una relectura de la historia. Se trata de "La Marcha de los Cuatro Suyos", una masiva protesta en Perú destinada a impedir la tercera reelección de Alberto Fujimori como gobernante, pero que finalmente no tuvo éxito. En una historia alternativa, el régimen dictatorial de Alberto Fujimori venció a los protestantes y celebró su continuidad en el poder encargando una película conmemorativa de tal victoria a los estudios Toho en Japón (productora cinematográfica responsable de películas de éxito como Godzilla). En "Propaganda Décimo Aniversario", Cristian Alarcón crea un vídeo tráiler ficticio de esa película.

Usando material de archivo de la prensa peruana se muestra la historia pública del Movimiento Revolucionario Túpac Amaru, enfrentándola a recuerdos que la propia experiencia de mi padre, dirigente de dicho grupo armado. Él cuenta episodios de mi infancia que yo, por alguna razón, no puedo recordar. De este modo, la pieza se configura como un experimento audiovisual que reflexiona sobre la naturaleza ficcional del testimonio, el recuerdo y el olvido como estrategias y elementos constitutivos de nuestras memorias y cómo esto nos sirve para posicionarnos frente a las narraciones hegemónicas sobre nuestro pasado reciente.

Este documental experimental nos conduce a aquellos trágicos días de 1986. Valiéndose de material de archivo, el director deconstruye la masacre en una coreografía de acciones históricas sucesivas, y una atmósfera sonora que intercala la inminencia tanto de la masacre como del olvido.

Un retrato repetitivo del miedo y la desesperación es la condición humana evocado por el absurdo de los crímenes cometidos en el nombre de la humanidad. “The Stranger” es una película hecha a mano, impreso en una impresora doméstica en blanco y negro, pintado a mano y ópticamente. impreso en 35 mm.